24小时热线电话 0898-08980898
发布日期：2024-07-01 01:22:48 点击次数：
乐鱼体育上世纪中下旬，美国摄影师 Peter Hujar 与艺术家朋友们共同创办了一本名叫
虽然名叫报纸，但在这本杂志中，你无法看到真正的新闻。所有的版面都被各式各样的图像和艺术作品占据，这是一个纯粹为当代艺术家们创办的平米空间，而丰富杂乱的图像信息其实也正对应着时代洪流下的飞速发展。
在激烈的无序中窥见真实。Jonathan Anderson 正是采用了 Peter Hujar 的概念，将这一次的秀场布置成一个独特的美术馆。展陈了包括 Peter Hujar 在内的五位艺术家作品。
“在他们的手中，日常用物被擢升至非凡高度：一把椅子、一座衣帽架和一件画架拥有了建筑般的复杂性，一张单鞋的照片成为了一座纪念碑，而零散的奇思妙想的艺术品则被庄严地镌刻于青铜器上。破碎的场景既是一处房间，也是一幅风景画，萦绕着一众幻想的角色。”
当然，这次大秀的新系列也同样精彩。极简但充满巧思的实用单品、印有抽象绘画的外套、不对称的裤装设计和独特多样的羽毛装饰，都彰显着设计师的绝妙灵感。
他的名字其实在近几年已经不再小众了。无论是营销策略，创意方案，还是艺术品味，他都是目前时尚界普遍公认的最佳创意者，更是凭借自己的才华将罗意威这个西班牙百年奢牌从衰亡重新走向巅峰。
在去年年底发布 LVMH 集团发布的报表中可以看到，一年时间，罗意威的营业收入显著增长37%，达到约6.262亿欧元；净利润达到1.276亿欧元，较前一年增长了近87%。简直是魔鬼般的增长模式。
谁能想到，Jonathan Anderson 这位鬼才设计师，11年前接手罗意威时，仅仅29岁。
在社交媒体上，贴在 Jonathan Anderson 身上最有名的两个标签是“时尚金童”和“社恐设计师”。
“金童”是源于他有着一张干净清秀，棱角分明的帅气脸蛋，浅蓝色的瞳孔忧郁而清澈。
“社恐设计师”这个标签，则是因为在每次的大秀闭幕的设计师现身时刻， Jonathan Anderson 都有着超强“偷”感。秉承迈出前脚绝不迈出后脚的原则，他恨不得只露脸一秒就消失。
谁能想到如此 I 人的创意总监，他的设计风格却是极其跳脱，创意和前卫的，可以说是顶着最 I 的性格创作出最 E 的作品。这样的反差感也让他收获了一大批粉丝。
在销量上，他推出大众熟知的罗意威Puzzle 包、小象包、拉菲草编包，都曾火遍一时，让营业额蹭蹭上涨。
在创意和联名上，什么长着草的鞋子，像素风上衣，花型连衣裙，异形高跟鞋等等超现实主义风格的鬼马设计，牢牢抓住了 Z 时代年轻人，和时髦精们的关注。
同时，他也是一个极为关注传统手工艺和艺术领域的设计师。这其中就包括对中国传统陶瓷工艺中单色釉的喜爱。
2022年，他以此为灵感，从秀雅的釉彩中选取了包括青色、白色、胭脂红等传统色，相融那一季的成衣与手袋，以此致敬明清时期的陶瓷美学。
在设计这一系列单品时，Jonathan Anderson 特意邀请了国家级非遗代表性传承人，故宫的研究员和英国陶瓷艺术家一同策划，还特意前往景德镇学习，足以看出他对于中国市场和传统艺术的尊敬和诚意。
Jonathan Anderson 对于灵感和创作是从来不设限的。比起通过大量的阐述和诠释理念，他更喜欢以感官上的冲击来触动观众。这也是为什么当下的罗意威如此具有辨识度的原因。
如果纵观 Jonathan Anderson 的成长轨迹，你会发现他的天马行空其实有迹可循。
1984年，Anderson 出生于北爱尔兰的一个普通家庭。他的母亲是一名英语老师，父亲是爱尔兰橄榄球队的队长。
他在青年时期的生活并不算顺利。由于90年代早期爱尔兰内部的战争问题，他曾被迫离开学校。
那是在1993年，学校被炸成了废墟。我记得当时正在搭公车，每个人都得下车。
或许也是这样的经历，让他意识到安定生活的不易，在时尚圈这么多年，他一直以“劳模”般的工作量著称。
18岁时，Anderson 前往美国华盛顿学习表演。是的，那时候的他希望成为一名演员。这期间，他公开出柜，整日流连于酒吧，咖啡馆和影像店，和许多迷惘的艺术家一样，这是一段让他试错和寻找自我价值的时期。
慢慢地，Anderson 意识到自己并不真的热爱表演，而是时尚。于是他开始申请中央圣马丁等英国著名设计学院，但最终，他感兴趣的学校都把他拒绝了。除了伦敦时装学院。
心有不甘的 Anderson 对这个结果是失望的。 不过，他还是去了伦敦时装学院学习男装课程。
然而，那个年代的男装设计并不流行，他也认为自己并没有在这里学习到什么真正的知识。“我想我只学会了怎么做衬衫...”
网传 Anderson 在这段学习期间一直在做兼职，大部分时间都不在学校。不过他还是拿到了伦敦时装学院男装设计的学位证书。这或许也是他的天赋体现。
Jonathan Anderson 曾在Prada担任了一段时间的视觉采购员，但这算不上是能够带来实践的核心工作。所以2008年，24岁的他创办了第一个个人品牌JW Anderson。
如果说日后的罗意威成就了 Anderson ，那么 JW Anderson 则是让他进入主流时尚圈的钥匙。
目前罗意威所展现的极具先锋性的美学概念，你都能够在 JW Anderson 中找到，甚至更为自由，洒脱。在这里，他尽情施展自己的奇思妙想。
比如当下流行的去性别化穿搭，就是 JW Anderson 的创始理念之一。他用独有的设计艺术将男装元素和女装元素进行混合，创造出中性美学，并衍生出许多不按常理出牌的廓形设计。
仅两年后，他就凭借个人品牌获得了英国时装协会的新人奖以及赞助，并首次登上伦敦时装周。
值得一提的是，LVMH 集团董事长最初是希望 Anderson 帮助他挑选合适的人选，没想到 Anderson 抓住了机会，毛遂自荐，最终凭借实力顺利入职。
老实说，JW Anderson 的品牌风格有时怪诞地像是爱丽丝梦游仙境，童真，有趣，幽默，猎奇，古怪。人们或许会不理解设计的理由，但却无法阻止自己好奇的目光，这种强烈吸引力是仅属 Jonathan Anderson 的天赋。
品牌大火的单品有鸽子包，青蛙鞋，拖把毛衣，棒球帽包等等，奇奇怪怪，却又可可爱爱。
不过，在进入罗意威之后，Anderson 也有了更强的使命感。那就是希望将这个品牌转化为一个文化品牌，支持手工艺和文化遗产的传承工作。
这并不是嘴上说说而已，他不断地与艺术家联名，还创立了罗意威艺术基金会，用来支持那些坚守在艺术和工艺道路上的人们。
2021年，中国的手工艺术家林芳璐就以作品《SHE》获得了罗意威基金会手工艺大奖。这件作品是使用白族传统的扎染工艺制程，林芳璐也由此成为首位获得这项大奖的中国艺术家。
2023年的大奖则是由日本陶瓷艺术家 Eriko Inazaki 摘得。他的尖蛋雕塑色彩明快，造型独特，从 2,700 多件作品中脱颖而出。
鲜有人知，虽然 Jonathan Anderson 没有成为演员，但是他也热衷于为电影制作服装。 比如曾拍摄大热电影《请以你的名字呼唤我》的导演卢卡·瓜达尼诺，也是 Anderson 的圈内好友。
去年，他受邀友情担任卢卡·瓜达尼诺新电影《挑战者》的服装总监。为赞达亚和两位型男主演设计了一系列简约而清爽的运动装束。
而导演卢卡的下一部电影《酷儿》，依然由 Jonathan Anderson 担任服装总监，让我们暂且期待一波。
在歌手领域，他也是许多大牌艺人最青睐的设计师之一。包括碧昂丝、蕾哈娜等超级巨星都曾找他合作打造演出服装。
今年四月，时代周刊发布了一个「年度百大影响力人士」榜单，Jonathan Anderson 以服装设计师的身份入围。
这深深地体现了他作为一名优秀的创意总监，在商业与时装文化领域里取得的出色成绩。
时装其实只是一个载体，它呈现的精神性总是需要以人和环境为基础，优秀的设计总是有着艺术品般超前的理念。
在这一点上，Jonathan Anderson 毋庸置疑是一位值得尊敬的天才设计师。
